亚搏(中国)一站式服务官方网站 现代戏曲若何“留得下”成为经典——从梨园戏《董生与李氏》提及

经典版《董生与李氏》 辛勤图片

传承版《董生与李氏》 辛勤图片

梨园戏《董生与李氏》传承版，作为中国戏曲文化周“佳构大戏展”剧目上演，引发好评。梨园戏《董生与李氏》创作于1993年，由已故剧作者王仁杰编剧，梨园戏饰演艺术家曾静萍、龚万里领衔主演，叙述了一位受嘱监视寡妇李氏的塾师董生，在监督与共处中，与李氏渐生面容，最终突破礼教管理、追寻真挚情愫的故事。创作者将礼教镣铐下的东说念主性细小，隐讳编织进梨园戏的程式与韵律之中，在吸收传统与翻新抒发的双向探索中，大得到胜。

这部有益为梨园戏量身打造的作品，带活、带火了具有“南戏活化石”之称的梨园戏。多年来，很多不雅众因《董生与李氏》领路梨园戏。这种以新创作品反哺剧种，让古老艺术雀跃盼愿的表象，在戏曲界并未几见。这次晋京的“传承版”，由曾静萍等前辈艺术家亲授，由郑雅想、周新闽等后生演员接棒主演，不仅复刻经典，更在严谨吸收中注入新的泄露，展现了从一部戏到一个剧种生生支配的传承端倪与活化旅途，让咱们关于戏曲作品若何“接地气、传得开、留得下”，成为经典，有了更为深入的想考。

精妙的艺术创造 成立经典的根基

《董生与李氏》的得胜，领先源于其自身精妙的艺术创造。编剧王仁杰以“返本开新”为理念，化用宋元南戏笔致，将现代演义题材淬真金不怕火成雅俗互见、意蕴悠长的戏曲文本。既用凝练唱词念白勾画董生与李氏从试探到动心、从造反到醒觉的内心博弈，又以言笑风生的诙谐细节增添生活质感，文东说念主风骨与贩子意思意思井水不犯河水。

饰演上，曾静萍、龚万里等艺术家将梨园戏“十八步科母”的程式表率与东说念主物变装深度交融，李氏垂眸时的娇羞、回身时的决绝，董生迂阔的脚步、动情时的暴躁，以及“监守自盗”经典段落中一气呵成的形体流转，载以梨园戏的古韵声腔，精确传递出东说念主物从守礼、越礼到破礼见果真心理变化。

这部作品创作的得胜是多重维度的。领先，它深植于剧种实质，梨园戏典雅精细的饰演立场、“一句曲一步科”的程式表率，在其中得到充分体现。演员的台步、手势、见地等皆有章法，李氏的碎步显婉约，董生的方步见迂阔，传情时的“兰花指”、困窘时的“拱手礼”，每一个动作都源自剧种数百年积淀。其声腔保留了南戏“曲牌联套体”的古老形制，又融入泉州民间小调的灵动韵味，或缱绻悱恻传递面容，或琅琅上口发扬冲突，或诙谐轻快点缀笑剧色调，与剧情发展、东说念主物心理精确契合。尤为很是的是梨园戏独到的压脚饱读伴奏，演奏者左脚置于饱读面，通过脚跟转移施压变换音量与速度，双手持槌敲击，造成算作并用、饱读板相和的畸形节律体系。在董生与李氏关联转合的关节段落，压脚饱读师“跳进跳出”，与演员对话，造成呼应、参与叙事，借由时空更正的解放灵动，组成独到的视听谈话。

其次，剧情内容与价值不雅念极具现代性。董生受彭员外临终嘱咐监视李氏，不虞却堕入遵照愉快与征服本心之间的抉择；李氏身受礼教管理却不卑不亢，以嬉笑怒骂点醒董生迂腐，用聪惠化解自身的处境与窘境，更与董生并肩冲破镣铐、追寻真爱。二东说念主对东说念主性解放的追求，既契合中国东说念主深层伦理认可，又直击现代东说念主对不违本心的向往。剧中的笑剧元素也并非刻意堆砌，大小鬼、书僮等变装对话时的爽快辱弄、董生误闯内院时的暴躁无措等，既缓解了伦理冲突的胶著，又面对生活本真意思意思，平添几分东说念主间烟火气。

自首演以来，该剧上演踪迹遍布大江南北，更得胜走向天下。法国MC93国度剧院的艺术总监索梅尔称其为最伟大的脚本和戏剧饰演。因其时舞好意思背景已输送至巡演城市，索梅尔不雅看了惟一服装、莫得背景的很是版块。足见关于展现东说念主类共通情愫的故事，哪怕惟一极简演绎也足以引发不同文化背景不雅众的假想力。

这份普及国界的共识，源于作品结束了畸形抒发与共通情愫的有机契合。其一，剧情以线性叙事鼓吹，东说念主物关联明晰、情节放诞紧凑，无复杂支线缠绕，不雅众约略快速代入剧情；其二，艺术呈现兼具辨识度与穿透力，戏曲艺术“一桌二椅”的写意好意思学，梨园戏的程式表率，将情愫藏于指尖见地的精细饰演，无需过多台词翻译，便能让番邦不雅众读懂东说念主物的内心与活动；独到的“曲牌联套体”声腔与压脚饱读韵律，既彰显东方艺术特色，又以纯正的视听感染力突破谈话界限；其三，故事对东说念主性流毒的幽默形容、对真挚情愫的尊严礼赞，以及不服管理、追寻解放的精神内核，亚搏(中国)一站式服务官方网站与不同文化背景下东说念主们对自我醒觉、自主抉择的共同追求同频共振。

受该剧启发，索梅尔于2016年率领法国艺术家赴泉州，向梨园戏艺术家取经，排练了《董生与李氏》《节妇吟》部分经典场的法国版，结束了确切的跨文化戏剧对话。

丰沃的生态泥土 津润经典的摇篮

梨园戏《董生与李氏》根植于泉州，其得胜并非孤例。领先，泉州领有丰沃而健康的戏曲文化生态。从梨园戏、南音、高甲戏、打城戏、提线木偶到泉州歌舞，存活于泉州的各剧种、艺术门类“一团一策”，体制机制健康有序，院团都领有专属创作阵脚与戏院，造成了考究的艺术分娩氛围和可持续发展的生态环境。

其次，这里助长并凝华了一个扎根原土、潜心创作的艺术家群体。

剧作者王仁杰一世扎根泉州，以“返本开新”为理念，先后创作《节妇吟》《陈仲子》《董生与李氏》《皂隶与女贼》等经典，尊古而不复旧，以现代东说念主文视角剿袭宋元南戏古风遗韵，效用戏曲艺术端正，赋笔下东说念主物以具有文东说念主风骨的鲜嫩生命。梨园戏饰演艺术家曾静萍，一心遵照梨园戏，全身心扑在剧团。同以饰演的方式践行“返本开新”，将梨园戏饰演程式与自我创造力形神合一，探索创造出梨园戏饰演艺术的至高田地。同期牵头构建起以戏带功、梯队分明的传承体系，为剧种延续铺路。福建省梨园戏传承中心通过几代艺术家挖掘、抢救、整理梨园戏传统戏百余部，并有序传承、招生培养，如今已体刻下1989级、1997级、2007级、2018/19级等多批传承东说念主身上，以常态化培养机制灵验破解了古老剧种东说念主才断层的贫寒，确保了梨园戏艺术血脉的纯正与延续。

接头平台的构建也助力着戏曲发展的传承深度与翻新活力。自2023年，“海丝泉州戏剧周”南戏展演活动已通顺三届举办，每年集中十余个古老剧种，经典剧目挨次上演，海表里内行学者都聚一堂，以不雅点碰撞探寻戏曲发展之说念，还有戏剧孵化格局为新东说念主新作提供展示与成长的平台。

处所政府、文艺院团、艺术家群体的协同发力，是传统剧种生计发展的关节。梨园戏几代艺术家看管传承、深耕创作，对传统敬畏而不保守，对创作执着而不紧闭，对戏曲生态系统持续训诲而不短视的共同奋勉，共同组成了佳作永恒弥新的必要前提。

完善的传承机制 历练经典的过程

一部戏能否“留得下”，成为保留剧目，历经时间变迁仍然永恒弥新、雀跃光彩，是捕快其经典性的进军坐标。从京剧《白蛇传》《穆桂英挂帅》《杨门女将》到越剧《梁山伯与祝英台》等，再到新工夫的京剧《曹操与杨修》，越剧《五女拜寿》等无不如是。梨园戏《董生与李氏》历经33年之后也曾大受迎接，除了作品的感染力、传播力和影响力除外，关节在“传”。既要以塌实的艺术实质、深入的东说念主文内涵为根基，让作品自己具备经得起时分磨真金不怕火的品性；更要树立完善的传承机制，通过前辈艺术家的倾囊相授与后生创作者的接棒翻新，让作品在不同期代的演绎中不绝注入崭新活力。

东说念主们常说“戏曲是角儿的艺术”，这揭示了演员是戏曲艺术传承最进军的支点。《董生与李氏》历时三十余载，这次“传承版”的推出为作品“留得下”奠定了进军基础，也记号着该剧插足了代际传承、薪火相传的良性轨说念。如前文所述，以曾静萍为代表的福建省梨园戏传承中心，多年来造成了有端正的东说念主才培养机制。旧梨园有“宁让两亩地、不让一出戏”“教养门徒饿死师傅”等成规陋习，传承版《董生与李氏》的重正途理正在于，通过曾静萍、龚万里等艺术家“手把手”的口授亲授，从形体细节，到唱腔的气口范围，再到东说念主物情绪的分寸拿执，前辈艺术家逐句示范、逐段打磨，以至将我方多年揣摩的饰演心得、要想成为优秀演员所具备的自我创造、东说念主物塑造的才智标准等倾囊相授，训诲了新一代“董生”与“李氏”。

郑雅想所塑造的李氏，于婉约、含蓄之好意思中，透出一份娇俏与灵动。她将李氏从遵照礼制到面容暗涌、机智打发，最终追寻自我的复杂心途经程，演绎得环环相扣；周新闽饰演的董生真挚率真，他将董生那份迂阔中的耿介、怯懦里的真诚、面容暗生时的暴躁与炎热，解说得条理分明。郑雅想与周新闽的舞台默契，为这部作品约略行稳致远注入了崭新血液，为“董生与李氏”这对经典东说念主物关联注入了清新的时间气味，确保了这一非物资文化遗产的精真金不怕火得以原汁原味又不悦勃勃地连续延绵，使得梨园戏《董生与李氏》具备“留得下”、成为经典的可能。

这出戏的得胜，是编剧王仁杰的深千里文心，导演苏彦硕与卢昂的艺术接力，以及曾静萍、龚万里、郑雅想、周新闽等一代代艺术家深湛饰演、薪火相传的协力后果。苏彦硕导演溯源守本，严格效用梨园戏的实质特色，聚焦唱腔、形体与叙事的交融，充分突显剧种本色；卢昂导演在二度创作时，以闽南古戏台形制写意重塑，并垫高饰演平台，进而无形中放大了演员饰演的解析空间，便于不雅众一招一式尽收眼底。同期优化舞台节律，用简陋的光影强化东说念主物心理空间，以紧凑的场景融合让写意好意思学更具现代感，尊重并升华了梨园戏的实质特色。

（作者：宋之歌亚搏(中国)一站式服务官方网站，系中国戏曲学院艺术处分与文化接头系副主任、副提醒）